Le cortège processionnel commence à avancer dans les rues de Verges à 12 heures dans la nuit du Jeudi Saint. L'entourage est composé de deux types de figures, d'abord les vivants puis les mystères ou images sculpturales, accompagnés de leurs robes et de leur groupe musical. Entre les peintures vivantes et les peintures statiques se trouve la Danse de la Mort. Le groupe des apôtres et un aveugle, ainsi que la croix des insultes, mènent le cortège. Vient ensuite l'image centrale de l'entourage : celui formé par Jésus sur la Croix, le groupe de Juifs qui le flagellent verbalement et physiquement, et les gardes qui les gardent. Elles incarnent, avec d'autres personnages qui se joindront au cortège (Véronique, la Samaritaine, les Trois Maries, les Filles de Jérusalem...) les trois chutes parlées de la Via Dolorosa ou Via Crucis de Vergel.

Le pèlerin

Le Pèlerin ou l'Aveugle mène la Procession et annonce au public ce qui se passe immédiatement sous ses yeux. Ce personnage n'a rien à voir avec l'histoire de la Passion, mais il s'agit plutôt de l'aveugle qui a parcouru le monde en annonçant les arguments de cette littérature orale connue sous le nom de Romans des aveugles ou Romans de Canya i Cordill. Jusqu'au XIXe siècle, il était un personnage aimé et attendu par les couches analphabètes de la population qui ne pouvaient consommer des histoires qu'à travers ces conteurs, généralement aveugles ou infirmes.

Les apôtres

C'est le premier tableau de la Procession. Ils représentent les douze apôtres ou disciples de Jésus : Pierre, Jean, André, Jacques le Majeur, Jacques le Mineur, Philippe, Barthélemy, Matthieu, Thomas, Simon, Thaddée et Judas. Ils ont joué dans deux scènes de la représentation théâtrale sur la place, la Cène et le Jardin de Gethsémani, et maintenant ils dirigent le cortège processionnel. Des documents anciens témoignent qu'ils ont dialogué, qu'ils étaient accompagnés de Jésus et qu'ils ont prié le chapelet pendant le voyage. Actuellement, ils ne disent rien dans la rue.

Croix d'insultes

Les injures sont les instruments avec lesquels Jésus a été moqué, insulté ou réprimandé pendant la Passion : les clous qui l'ont cloué sur la croix, le coq qui a chanté pour les reniements de saint Pierre, la lance de Longuin, la couronne d'épines, le fouet de flagellation, etc. Ces jurons pendent d'une croix portée par un pénitent en robe noire et capuchon, rappelant au public les moments les plus troubles de la Passion.

La Samaritaine avec des petits anges et des robes blanches

La Samaritaine porte la cruche dans sa main et l'ensemble est une peinture plastique qui rappelle au spectateur le moment de la vie publique de Jésus où il rachète le pécheur. Elle est accompagnée d'anges et de robes blanches. Il y a des décennies, elle a rejoint le groupe lorsqu'il est passé près du puits où elle a eu sa rencontre avec Jésus. Maintenant, sa mise en scène est réalisée au préalable sur la Place et il rejoint le Cortège dès le début.

Jésus sur la croix avec les Juifs, les grands prêtres et les deux brigands

Le tableau représente Jésus portant la croix et un groupe de Juifs qui le grondent et le fouettent tout au long du voyage. Caïphe mène le cortège avec sa garde affichant la sentence. L'un des Juifs est Cyrène, un homme à qui les autres proposent de l'aider à porter la croix en échange de quelques pièces, car ils craignent que Jésus n'atteigne pas le Calvaire vivant.

  • Véronique avec des anges et des robes blanches

    Véronique représente une femme qui a de la compassion pour Jésus pendant la Via Dolorosa. Il apparaît dans la Procession lors de la première chute, lorsque Jésus tombe à terre, il s'adresse à lui sans aucune crainte, maudit les Juifs et a des versets de réconfort pour Jésus tout en essuyant son visage de la sueur et du sang qui le couvraient.

  • Les filles de Jérusalem

    Les filles de Jérusalem, communément appelées « les pleureuses », représentent quatre femmes qui déplorent publiquement, lors de la deuxième chute, l'injustice commise avec la condamnation de Jésus et le malheur que cela entraîne pour la Vierge Marie.

La danse de la mort

Découvrez tous ses membres et leur symbolique

LA DANSE DE LA MORT

La flagellation en robe grise

Le Fléau est la première des cinq images et représente la flagellation de Jésus en guise de punition pour s'être proclamé fils de Dieu. Cette image de Verges est populairement connue sous le nom des Pistolets car les deux soldats fouettant Jésus ressemblaient à deux frères d'une famille de Verges. L'image est accompagnée d'un groupe de robes grises.

Nazaréen en robe lilas

En deuxième position, nous trouvons Le Nazaréen. C'est l'image de Jésus avec la croix sur ses épaules lors de la montée au Calvaire. Pendant plusieurs décennies, il était conservé dans une chapelle d'une maison privée et de là, il était sorti lors de la procession du Jeudi Saint. La couleur des robes qui l'accompagnent est violette.

Le cœur du Stabat Mater

Le chœur du Stabat Mater se place juste devant l'image de la Dolorosa. Il s'agit d'un chœur polyphonique formé d'un petit groupe instrumental (deux flûtes traversières et un bugle) et d'un groupe d'hommes et de femmes qui chantent un Stabat Mater, d'auteur inconnu, à chaque arrêt qu'ils font.

Le Tristesse en robe bleue

La Dolorosa est la seule image sur la plateforme qui est portée sur l'épaule. Il est porté entièrement par des femmes, en deux groupes de quatre qui sont séparés au cours du voyage. La couleur des robes des porteurs et des vêtements qui les accompagnent est bleue. La robe des porteurs porte une aiguille avec les sept épées plantées dans le cœur de la Vierge Marie.

La Pietà en robe noire

La quatrième image est La Pietat, un ensemble sculptural en plâtre qui représente la croix avec Marie assise à ses pieds et Jésus mort sur ses genoux. À titre de curiosité, le drap de dentelle qui pend à la croix a été fabriqué à la main par une fille du village il y a plusieurs décennies et elle y a consacré une bonne partie de sa vie. La couleur distinctive des robes qui l'accompagnent, lui et le groupe, est le rouge.

Saint Christ en robe rouge

La procession se termine par le Sant Crist, précédé par la fanfare. Cette image est portée par poids à la manière catalane par des porteurs qui veillent à ce que l'image ne touche jamais le sol. L'ensemble du groupe, y compris leurs robes, conserve la couleur rouge de la Confrérie du Sang qui était responsable de l'organisation de la procession il y a des siècles.